Työllistääkö peliala muusikoita? Lue faktat

Monet luulevat, että muusikon ainoat uravaihtoehdot ovat esiintyvä taiteilija ja musiikinopettaja. Tämä ei voisi olla kauempana totuudesta, sillä muusikot työllistyvät hyvin erilaisiin tehtäviin monille eri aloille.

Jopa esimerkiksi tällaiset nettikasinot tarvitsevat muusikkojen työpanosta, sillä ilman taustamusiikkia ja ääniefektejä kasinopelit eivät tuntuisi yhtä jännittäviltä. Itse asiassa monetkin muusikot löytävät työpaikan pelialalta.

Tässä artikkelissa otamme selvää siitä, mihin peliala tarvitsee muusikoita. Perehdymme pelimusiikin merkitykseen ja selvitämme, miksi sen arvostus on viime aikoina kasvanut. Pohdimme myös muusikoiden työllistymisnäkymiä yleisellä tasolla.

Peliala tarvitsee muusikoita

Todelliset peliharrastajat pitävät laitteissaan äänet päällä aina, kun se suinkin on mahdollista. Ilman ääniä pelikokemuksesta jää puuttumaan olennainen osa.

Etenkin taustamusiikilla on merkitystä, sillä oikeanlainen musiikki tukee pelin tarinaa ja luo ainutlaatuisen tunnelman. Pelimusiikilla on monia muitakin tärkeitä tehtäviä, joihin paneudumme myöhemmin.

Äänisuunnittelu on tärkeä osa pelin kehittämisprosessia, ja usein siitä vastaa muusikon koulutuksen saanut henkilö. Äänisuunnittelija tekee yhteistyötä pelinkehittäjien kanssa ja varmistaa, että jokainen pelissä kuuluva sävel tukee tapahtumien kulkua.

Äänisuunnittelijan osuus voi olla lopputuloksen kannalta ratkaiseva, sillä laadukas musiikki voi nostaa pelin tasoa huomattavasti. Vastaavasti epäonnistuneet musiikkivalinnat voivat jopa pilata pelikokemuksen kokonaan.

Näin musiikki vaikuttaa pelikokemukseen

Pelimusiikki auttaa pelaajaa uppoutumaan pelin maailmaan. Ajantaju ja tietoisuus ympäröivästä todellisuudesta saattavat kadota kokonaan, jos musiikki onnistuu tempaisemaan pelaajan mukanaan pelin tapahtumiin. Täydellisestä peliin uppoutumisesta käytetään termiä pelinaikainen flow-tila.

Musiikki myös ohjailee pelaajaa ja antaa vihjeitä tulevista tapahtumista. Esimerkiksi musiikin rytmin nopeutuminen kertoo pelaajalle, että jotain jännittävää on tapahtumassa. Musiikilla voidaan antaa pelaajalle välitöntä palautetta siitä, ovatko hänen tekemänsä ratkaisut oikeita vai vääriä.

Ei ole helppoa luoda musiikkia, joka sopii täydellisesti pelin tapahtumiin. On muistettava, ettei peli etene joka kerta samalla tavalla, vaan pelaajan tekemät valinnat vaikuttavat pelin kulkuun.

Parhaat äänisuunnittelijat pystyvät kuitenkin huomioimaan pelimusiikin interaktiivisen luonteen, jolloin musiikki sopii aina täydellisesti pelin tilanteisiin.

Kuinka moni muusikko työskentelee pelialalla?

Tarkkoja lukuja on vaikea löytää, mutta todennäköisesti peliala ei kuulu muusikoiden suurimpien työllistäjien joukkoon. Pelialaa ei mainita lainkaan muusikoiden työllistymistä käsittelevässä tuoreessa tutkimuksessa.

Tutkimuksen mukaan muusikoiden yleisimmät työnantajat ovat:

1. Kunta tai kuntayhtymä
2. Järjestö tai säätiö
3. Oma yritys

Yleisimmät työtehtävät puolestaan ovat:

1. Kanttori
2. Musiikin tuntiopettaja
3. Laulun- tai soitonopettaja
4. Säestäjä
5. Oopperalaulaja
6. Näyttelijä

Mikään näistä ei viittaa pelialaan, mutta hieman harvinaisempien ammattinimikkeiden joukosta löytyvät muun muassa audiotuottaja, ääniteknikko ja musiikintuottaja. Näissä ammateissa työskentelevät voivat hyvinkin olla pelialan yritysten palveluksessa.

Suomessa on noin 230 peliyritystä, ja pelialalla työskentelee yli 4100 työntekijää. Joukkoon mahtuu väkisinkin monta muusikkoa. Lisäksi monet oman yrityksen perustaneet tai muuten itsensä työllistävät saattavat työskennellä pelimusiikin parissa.

Pelimusiikki voi antaa vauhtia muusikon uralle

Peliyhtiöiden ja muusikoiden yhteistyö on molemmille osapuolille hyödyllistä. Laadukas musiikki nostaa pelien suosiota ja edistää niiden myyntiä. Muusikot puolestaan saavat tilaisuuden tuoda musiikkiaan suuren yleisön tietoisuuteen.

Joskus pelimusiikin tekeminen saattaa johtaa jopa maailmanlaajuiseen menestykseen. Näin kävi suomalaiselle Poets of the Fall -yhtyeelle, jonka Late Goodbye -kappale soi Max Payne 2 -pelin lopussa. Bändin kansainvälinen ura lähti nousukiitoon, kun pelaajat kaikkialla maailmassa kuulivat heidän musiikkiaan.

Max Payne 2 -peli on suomalaisen Remedy Entertainmentin luomus. Kyseessä on siis malliesimerkki siitä, mitä voi parhaimmillaan tapahtua suomalaisen peli- ja musiikkiteollisuuden yhdistäessä voimansa.

Miten pelialan ja muusikoiden yhteistyötä saataisiin lisättyä?

Tuhannen taalan kysymys kuuluu, miten saisimme luotua lisää edellisen esimerkin kaltaisia menestystarinoita. Aivan ensimmäiseksi meidän on tarkistettava pelimusiikkiin liittyviä asenteitamme.

Pelimusiikkia on pitkään pidetty vähemmän arvokkaana kuin muita musiikin lajeja. Taustalla soivia kappaleita on pidetty vain osina peliä, ei niinkään itsenäisinä musiikkielämyksinä. Siksi pelimusiikin säveltäminen ei ole ollut kovinkaan monen muusikon suurin unelma.

Nyt tilanne on muuttumassa, sillä ihmiset ovat huomanneet pelimusiikin olevan ihan ”oikeaa” musiikkia. Suomesta löytyy jopa pelimusiikkiin keskittyvä orkesteri. Game Music Collective koostuu taitavista ammattimuusikoista, jotka nauttivat monialaisen pelimusiikin tarjoamista haasteista.

Pelimusiikin kasvava arvostus on huomattu myös pelialalla. Pelistudiot ja pelivalmistajat ymmärtävät nyt, kuinka paljon upea taustamusiikki voi nostaa pelin laatua. Ennustammekin, että peliala tulee jatkossa tarjoamaan hyviä työpaikkoja entistä useammille muusikoille.

Yhteenveto: Muusikoiden työllisyysnäkymät paranevat pelimusiikin arvostuksen kasvaessa

Peliala työllistää monia muusikoita, joiden tehtävänä on luoda pelien äänimaisema. Etenkin taustamusiikki on tärkeä osa peliä, sillä se auttaa pelaajaa pääsemään flow-tilaan. Pelimusiikki myös johdattelee pelaajaa ja antaa vihjeitä tulevista tapahtumista.

Peliyhtiöt ovat viime aikoina alkaneet panostaa pelimusiikkiin entistä enemmän. Myös muusikot ovat huomanneet pelimusiikin tarjoavan antoisia haasteita. Pelimusiikin kasvava arvostus tulee varmasti lisäämään muusikkojen kysyntää pelialalla.